David Lynch
D'un père chercheur au ministère de l'Agriculture et d'une mère enseignante à domicile, David Lynch, enfant taciturne et rêveur, se découvre une réelle passion pour la peinture.
Une fois son baccalauréat obtenu, il quitte le giron familial avec l'un de ses amis, Jack Fisk, pour la Boston Museum School. Ils n'y resteront que peu de temps, préférant la Philadelphia Academy of Fine Arts, où ils rencontrent quelques artistes : Jackson Pollock, Edward Hopper... Inspiré, il réalise sa première oeuvre cinématographique, 'Six Figures'. Son deuxième court métrage, 'The Alphabet', lui permet d'obtenir une bourse de l'American Institute of Films.
En 1976 il réalisa Eraserhead, film-cauchemar, tourné en noir et blanc. C'est en voyant ce film que Mel Brooks décide de confier à Lynch la réalisation d'Elephant Man (1981). Le film, tourné également en noir et blanc, remporte le Grand Prix du Festival d'Avoriaz et lui apporte la notoriété.
Une fois son baccalauréat obtenu, il quitte le giron familial avec l'un de ses amis, Jack Fisk, pour la Boston Museum School. Ils n'y resteront que peu de temps, préférant la Philadelphia Academy of Fine Arts, où ils rencontrent quelques artistes : Jackson Pollock, Edward Hopper... Inspiré, il réalise sa première oeuvre cinématographique, 'Six Figures'. Son deuxième court métrage, 'The Alphabet', lui permet d'obtenir une bourse de l'American Institute of Films.
En 1976 il réalisa Eraserhead, film-cauchemar, tourné en noir et blanc. C'est en voyant ce film que Mel Brooks décide de confier à Lynch la réalisation d'Elephant Man (1981). Le film, tourné également en noir et blanc, remporte le Grand Prix du Festival d'Avoriaz et lui apporte la notoriété.
Le succès d'Elephant Man lui permet de s'engager dans la superproduction, avec Dune (1984), adapté de l'œuvre de Frank Herbert, un film de science-fiction. L'accueil du public est mitigé. Le réalisateur, lui, renie ce film dont il n'a pas eu le final cut
David Lynch renoue avec le public avec Blue Velvet (1986), qui remporte le Grand Prix du Festival d'Avoriaz.
Son film suivant, Sailor et Lula (Wild at Heart, 1990), lui vaut une Palme d'Or au festival de Cannes.
David Lynch est difficilement catégorisable, ayant su créer tant dans ses séries que dans ses films un univers surréaliste très personnel.
Beaucoup de ses films se jouent de toute narration cinématographique conventionnelle, en particulier des lois du film noir : c'est le cas, notamment de ses films :Twin Peaks (1992), Lost Highway (1997) ou Mulholland Drive (2001). Il n'hésite pas non plus à manipuler certains clichés cinématographiques de manière subversive (cf. Blue Velvet, où il transforme en cauchemar l'idéalisme des années 1950, ou dans Twin Peaks, la série, qui va du mélo à l'angoisse, en passant par la comédie).
Une histoire vraie (The Straight Story, 1999), dont le scénario a été écrit par sa femme Mary Sweeney, est un film à part qui semble plus apaisé et optimiste que ses autres productions.
Son dernier film, INLAND EMPIRE, sorti en France le 7 février 2007, a été tourné pour moitié en Pologne (à Lodz où Lynch réalise le projet de créer une école de cinéma), pour moitié aux États-Unis. Il s'agit d'une coproduction américano-polono-française.
«Le monde entier est cruel à l’intérieur et cinglé en surface.»
[ David Lynch ] - Dialogue du film américain Sailor et Lula
«On n’est pas obligé de comprendre pour aimer. Ce qu’il faut, c’est rêver.»
[ David Lynch ] - Extrait d'une interview dans Paris-Match - 14 Février 2007
David Lynch - Wikipédia
David Lynch - EVENE
Beaucoup de ses films se jouent de toute narration cinématographique conventionnelle, en particulier des lois du film noir : c'est le cas, notamment de ses films :Twin Peaks (1992), Lost Highway (1997) ou Mulholland Drive (2001). Il n'hésite pas non plus à manipuler certains clichés cinématographiques de manière subversive (cf. Blue Velvet, où il transforme en cauchemar l'idéalisme des années 1950, ou dans Twin Peaks, la série, qui va du mélo à l'angoisse, en passant par la comédie).
Une histoire vraie (The Straight Story, 1999), dont le scénario a été écrit par sa femme Mary Sweeney, est un film à part qui semble plus apaisé et optimiste que ses autres productions.
Son dernier film, INLAND EMPIRE, sorti en France le 7 février 2007, a été tourné pour moitié en Pologne (à Lodz où Lynch réalise le projet de créer une école de cinéma), pour moitié aux États-Unis. Il s'agit d'une coproduction américano-polono-française.
«Le monde entier est cruel à l’intérieur et cinglé en surface.»
[ David Lynch ] - Dialogue du film américain Sailor et Lula
«On n’est pas obligé de comprendre pour aimer. Ce qu’il faut, c’est rêver.»
[ David Lynch ] - Extrait d'une interview dans Paris-Match - 14 Février 2007
David Lynch - Wikipédia
David Lynch - EVENE
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